创造力从根本上来自记忆

BALI @ 2024.08.02 , 07:00 上午

我经常因为在创作中引入“系统”而被取笑。

比如：

记录下最佳DJ转场时的启发
分析喜剧演员和梗的幽默模式
或为竞技游戏(如火箭联盟、使命召唤)制定最佳实践清单

但我觉得这种批评误解了创造力的本质：创造力是将内化概念进行灵感迸发的一种连接。

作家和艺术家所经历的灵感闪光，只有在他们懂得如何写作或绘画时才能发生。一个双关语只有在作者看到两个已知单词之间的相似性时才能产生。一个DJ只有熟悉两首歌时才能将它们混音。

根据定义，如果没有对现有作品的熟悉度，你就无法确定新颖性。

创造力属于那些已经将艺术模式内化的人——他们能看到连接或新颖性，因为这一切都在他们的脑海中。

因此，自主性促成了创造力，而系统则有助于更快地实现自主性。

一切始于学习

不久前，我发现了一种快速学习任何东西的方法。

它包括两个步骤：

记忆概念中的不同分类/模式
接触大量的案例，以便将现实世界的例子与之前学习的模式之一匹配

对于许多记得学校的人来说，这听起来并不新鲜。然而，人们常常忽略的是它在学术科目之外的应用：

运动——学会识别防守中的弱点
销售——学会识别某人的“对话类型”
幽默——识别情境中常见的幽默机会

即使在学术上，虽然旧的西方课程似乎强调记忆，但新的学校教学似乎已经转向基于理解的教学，这只是记忆的一种辅助手段。

另一方面，东方文化一直专注于钻研这些原始知识以开启自主性，正如流行的补习服务Kumon所示——它涉及每天定时测试以提高速度。

在加利福尼亚州和印度父母一起长大，我同时接触了这两种文化。我妈妈会手写每日的Kumon练习给我做，并用同一年级的印度教科书(比美国的同类教材先进得多)教我。结果是我轻松地通过了美国学校的考试。

这里的关键是记忆在学习中的作用。我们经常夸大记忆和真正的“理解”之间的区别，它们确实不同。记忆不同的数学积分方法与能够在当下使用正确的方法是不同的。

但我坚持认为，这种模式识别只是另一种形式的记忆，尽管通常是一种更潜意识的记忆。这是通过反复接触学习的，而当我试图在学习框架和可用的模式后看到“大量”案例时，我正在尝试做的事情。

这在幕后真正做的是创建一个启发式，并……等等……记住它！

一旦这种启发式被内化，它就成为一个新的原始知识，我们把注意力集中在更高层次的问题上。

然而，即使知识是在没有理解的情况下记忆的(就像高中生经常做的那样)——这也为以后的理解创造了机会。我永远不会忘记我在大学里研究电磁波证明时所受到的震惊，突然间我得到了3e8——一个我盲目记忆为光速的值。

但这是否会使事物变得机械化而不是创造性和直观？

但这是否会扼杀创造力？使事物变得机械化而不是创造性和直观？

恰恰相反，它通过减少基础知识所需的能量，从而使创造力和直观性成为可能，让你可以专注于更高层次的新颖性。

一旦舞者学会了他们所擅长的基本动作，他们就能即兴发挥。钢琴家也是如此，一旦他们学会了音阶，数学家也是如此(尽管可悲的是，我们中的许多人从未体验过数学即兴创作的乐趣——正如保罗·洛克哈特在他的《数学家的悲叹》中所述)。

关键是要理解，系统并不能直接产生创造力，它只是使之成为可能。记忆的作用与此类似。

另一个在幽默和著名的EDM片段中效果很好的策略是“违反预期”，但你需要知道预期才能违反它。一旦你学习了音乐理论，你就可以用产生共鸣的方式来违反它。前卫艺术要求了解主流是什么，以便尽可能正交地突破界限。

我最好的个人例子之一是学习销售(这最终会成为另一篇博客文章)。作为一个直觉上不具有魅力的人，我必须学习它的系统。比如战术交付技巧：

回答前停顿2秒
不要在句子中使用太多条件句
先给出答案，然后详细说明(麦肯锡金字塔原理)

以及要问什么问题(来自SPIN销售)：

情况问题
问题问题
影响问题
需要收益问题

虽然一开始电话很笨拙，但一旦内化——创造力就丰富了。认识到对话自然地跳到问题的“影响”部分时，我就不会强迫我们回到“问题”问题，我们只是向前推进。

突然间，销售电话(以及一般的人际互动)变得有趣起来，生活得到了改善。

影响

我从中学到的明显的一点是我的学习系统：使用上述步骤，我可以快速学习东西来实现个人/职业目标。

煎蛋